「おもてなし」の美を追い求めて

緑ヶ丘美術館が所蔵する陶芸、漆芸作品の中から、この度は「茶道具」の抹茶碗と棗を展示いたします。
お茶は中国から渡来し、鎌倉時代に禅宗とともに広まったといわれています。そして室町時代に村田珠光が日本製の茶道具を用い、亭主と客人との精神交流を重んじる「わび茶」を成立させ、茶室や茶道具も精神性を尊ぶ質素なものが尊重され体型化されてきました。

その後、その精神は堺の豪商で茶人の武野紹鴎(たけのじょうおう)に受け継がれ、和歌を学び、文化と茶道が融合し、茶道は芸術的な日本文化に昇華するに至ったといわれています。そして、その弟子の千利休が、安土桃山時代に、「わび茶」を完成させ、それが今日の「茶道」・「茶の湯」の礎となっているといわれています。利休が説いた「術は紹鴎、道は珠光より」の言葉は、茶の湯の変遷を知るのに興味深いです。

「侘び」と「寂び」、この抽象的で意味深い概念は、知るというより感じることの大切さを現しています。「茶の湯」で利休が成し遂げたかった究極の美の世界観とは何か。それは心から「もてなす」の美学の追求だったのではないでしょうか。
客人を迎えるための庭、花、茶室、掛け軸、茶の作法、器、菓子‥‥など、その日、その時の一瞬一瞬を心地よい空気で纏う。私たち日本人が意識することなく心地よいと感じる時には、先人の茶の湯の美意識が伝えてくれた「気」の創造があればこそだと思います。